ノリノリ狂言生活

晴れるとイイナ。
「阿佐ヶ谷神明宮」での奉納狂言のお知らせです。
教室の生徒さんは、みーんな真面目に楽しく取り組まれていて、「お茶の水」を上演する三方は、みなさん80代！？超お元気で超熱心で超パワフル！！この間も合同稽古した時に「ああでもない」「こうでもない」と合わせて稽古に励んでおりました。
「昆布売」も面白い演目で長身を活かした大迫力の演技に注目です！「花争」は、稽古を始めてまだ1年も経っていない方の初舞台です！祝！新鮮な気持ちになれると思います。小舞の方々は、これでもか！？というくらい何度も稽古しました。細かい所をたくさん修正して、美しい型に仕上がりました！
狂言を観て楽しんでいただくとともに、生徒さんの熱さをも感じて頂ければ幸いです。
詳細は大蔵流吉次郎狂言会HPへ↓↓↓
http://www.kichijirou-kyougenkai.jp

2018年1月28日。
まだ雪が残る世田谷区。ひんやりとした空気でしたが快晴。成城学園前駅から徒歩5分ほどの会場「成城ホール」でそれは開催されました。
狂言と南京たますだれ、お茶席にホップアップカード、そしてお正月遊びで賑わいました。お呼びいただいたのは今回で2回目。前回同様たくさんの子ども達が集まってくれました。
南京たますだれの「うめちゃん」の司会によりオープニングが始まり、その後各ジャンルに分かれ、個室でワークショップが行われました。私たち狂言は『盆山』を中心に紙芝居、狂言の上演、そして体験。45分と言う短い時間でしたが30名ほどの子供たちに声を出してもらい、体を動かしてもらい、賑わいました。特に『盆山』での鯛のジャンプでは、写真の如く活きの良い鯛がピチピチと（笑）
午前午後と楽しく過ごしました。
今回は「伝統芸能」「伝統文化」というくくりで集まったジャンルなので、積極的に参加してくれましたし、子供達も全ジャンルを楽しむことができたようです。
もっともっと子供達に「和」が広がればいいなー。と感じる毎日です。
ご参加くださった皆様、お世話になりましたスタッフの皆様、ありがとうございました⭐︎
また会いましょう～♪

先日、国立能楽堂主催の「若手能」で能『巴』にアイ狂言として出演しました。
シテは、いつも仲良くさせていただいている観世流の佐久間二郎師。フェイスブックを拝見すると、18年前に初めてシテをされた思い出深い演目だそうです。
実は僕もこの『巴』には思い出があり、初めてアイ狂言の居語りをさせてもらった演目です。2000年の金春流「円満井会」の事でした。18歳。そう。会は違えど同じ18年前に同じ演目で初役だったんだなーと、しみじみしちゃいます。
それ以前に、アイ狂言は立喋り（と言っても鶴亀くらい）や『鞍馬天狗』の下っ端の天狗役くらいでしたが、居語りともなると格も上がり、緊張感というよりも圧倒的孤独感に潰されそうだったのを記憶しています。
稽古では、とにかく何が起きても間違えないように、セリフをテレビを見ながら言ってみたり、布団を被って枕に口を当てて大声で言ってみたり、早口で言ってみたり、遅口で言ってみたり、ありとあらゆる状況で稽古していました。
あれから、何度も機会を頂いて演じている『巴』のアイ狂言ですが、思い入れがあるとともに、語りの構成も実に喋りやすく、好きな演目のひとつです。
アイ狂言の役目は色々ありますが、個人的には無くてはならない存在だと思います。シテは異世界の人。アイ狂言は現実の人。お客さんを幽玄の世界から現実の世界に戻す役割でもあります。また後半へ曲調を繋げる役だったり。
何よりも物語の立ち位置としては、「地元の人」が語り部的存在として登場し物語を語るわけですから、それは脇方演ずる旅僧も納得しますね。実際、日本各地の伝説で、地元の人が詳しく語ってくれると信憑性が増しますもんね。
そんな立ち位置でアイ狂言は存在するのだと思います。
勇ましく闘う巴御前と、最愛の夫である義仲に別れを告げる哀しい姿の巴御前。両方を描くことができたら上出来ですね♪
久しぶりに演じると、慣れたもんだから口が早くなって息継ぎが出来ない時があって、そういう時は地上にもかかわらず、溺れてしまいます。今回はペースを守りながら強弱つけられた納得のいく語りだったと思います。
アイ語り楽しいです😁

今回の「国立狂言の会」は、初番が大藏家、次いで万作家、留めに茂山家。これはまさに立合いですね。年を重ねるたびに、こういった会にプレッシャーを感じます。良い刺激です。さらに、お客さんも違います。異流合同？でしたね（笑）いつもと違う雰囲気をひしひしと感じておりました。
『鍋八撥』を演じて感じたことをつらつらと書きます。
・役の対比
父演じる浅鍋売りと、僕が演じる鞨鼓売り。この対称がしっかりとしていないと見ていて面白くないと思っていました。年齢もありますので、こちらはキビキビハキハキと。父が柔らかく、僕は硬く。といった具合でしょうか。それは後々の「鞨鼓」の相打ちの場面に活きてくると思います。
・脇狂言の癖
この演目は脇狂言。脇狂言の特徴は構成が丁寧。同じセリフを何度も繰り返します。昔は良かったのかもしれませんが、現代では丁寧すぎるのでは？という疑問。聞いている方も「
」という声が聞こえてきそうでした。どうにかならないものかなーと。
・目代の役目
仲裁に入る目代。現代で言えば警察官。目代が仲裁に入るような似た演目はたくさんありますが、ここまで優柔不断な目代はこの曲くらいではないでしょうか？しかも最後は「鞨鼓を相打ちにしなさい」と言って、そのまま退場。釈然とはしませんが、これは本番中に舞台上で思ったのですが、この優柔不断さが面白い！忠一郎伯父ならではの味だったと思います。僕がイメージした目代とは違っていて、途中でその面白さに気付き、こちらも「イヤ申し」「問うてくだされい」「言うてくだされい」など、ちょっと強気というか嫌気というか(^_^;)そんな気持ちが湧いてきました。
・大藏家の特徴
色んな家が存在する狂言界ですが、大藏家の特徴はなんだ？と聞かれたら、数年前までは答えられずにいました。というか、あまり意識してなかったし、共演競演の機会も少なかったわけですから。5年ほど前から、両流各家が一同に会して催す「立合狂言」という会が始まり、そこで観て下さった方々にお話を聞くと、大藏家は「型がきれい」との事でした。客観的にみるときっとそうなんでしょうね。なので、「型」を綺麗に演じようと心掛けていました。棒を振る場面、鞨鼓を打つ場面。舞を舞う時の体の使い方に意識していました。また、個人的に大藏家は簡素で質素だとも思います。派手な動きはないけれど、削ぎ落とされた少しの動きの中に、ゆとりを感じてもらえるのではないでしょうか。言うなれば「奈良」です。豪華絢爛ではないけれど、天平時代の都であった優美平明な素の美しさではないかと思います。そんな事を意識して。
・飛ぶ、回る
これは前回の記事にも書きましたが、側転は「攻め」ていきました（笑）また、鞨鼓を打つ場面では両足飛びする型があります。これは狂言では一般的な飛び方ですが、幼少期にいつも祖父や伯父や父に「高く飛べ」と言われてきました。飛んだら足を引きつけることが肝要です。飛ぶのは僕の得物です！これは誰にも負けません！！負けたくない！！！！高く軽く鮮やかに！！
・演目の解釈
どんな話？何を伝えたい？というのを、最近考えるようにしています。この曲はいったい何を伝えたかったのでしょうか？これは僕の勝手な解釈なのですが、もしかしたら差別がテーマだったのではと思います。
セリフにもあるように、「鞨鼓は子供から大人、貴族までが楽しむ事のできる遊び道具」であり、一方で「浅鍋は庶民的」なもの。鞨鼓売りは、「浅鍋などは市場の端っこで売れば良い」というような事を言います。商品を通してそれを扱う人への差別のように感じたのは僕だけではないと思います。本当は両方とも生活に必要であり、どちらも年齢性別身分問わずに親しまれていたものでしょう。例えば一流の…、例えば超有名な…、例えば誰もが羨むような…といった具合に、現代にも通じるものがあり、そんな境遇でも悩み試行錯誤し笑いながら生きる当時の人々の逞しさが描かれているのではないかと思います。（しかも目代も優柔不断(ToT)）
基本的に、狂言に登場する人物の中で大事なのはアドだと思います。よくよく考えるとアドの方が問題を抱えていたり、意地悪な人だったり。シテの気持ちよりも、アドの立場になって考えた方が、色々見えてくる。僕はそんな風に考えています。
また機会を見つけて演じたいですね！
おわり

お陰様で【子どもの部】は満員御礼です‼️ありがとうございます😊
【大人の部】はまだ余裕があります。能も狂言も知らない方にも分かりやすくレクチャーしますので、少しでもご興味お持ちの方におススメの企画です‼️また、シテ方3流による謡比べ舞比べ、お囃子の体験、狂言上演と盛りだくさんですので、能楽ファンにも必見です❤️
お時間ございましたら是非ご来場下さいませ✨
●イベントの詳細はコチラhttps://www.facebook.com/events/492100537857863/?ti=icl

2018年1月31日。「狂言の会」@国立能楽堂
『鍋八撥』
シテ（浅鍋売）大藏吉次郎
アド（目代）善竹忠一郎
アド（羯鼓売）大藏教義
んー。もうかれこれ14年振りくらいの上演でした。当時は22歳！久し振りの車返し（＝側転）で、ちょっと心配だったけどガッツリ回ってきました（笑）
どういう事かと言うと、この演目の最後に、舞台の隅から幕まで側転で回りながら幕に入るわけです。側転はそんなに難しくないし、連続でするのも問題ないのだけれど、舞台から橋掛かりへ入る角度が難しいです。また橋掛りの奥行も心配するところでしたが、国立能楽堂の橋掛りは奥行きあるので問題なかったです。まぁ橋掛りが長いので、回っている最中に目が回ってくるのも難点です🤪
20代ならば軽くできてたけど、36になったら難しいかな～と心配してたけど、まだまだいけます！萬斎さんだって越後聟とかやってるし！！と熱を入れて練習してました😀
幸いにも、文化庁派遣事業で学校へ訪問する機会があったので、ワークショップ会場の体育館で練習。このお陰で感覚もつかめたので良かったですw
何を調べるにしてもネットの時代。殊更ハウツーが気になったらYouTube‼️ということで、早速YouTubeで「側転 連続」「側転 足がピンと伸びる」などと検索すると、たくさん出てきました😆コレコレ！！体操のお兄さんお姉さんの動画を見ると、詳しく解説しながら教えてくれます。なるほど。足をピンとするには、右足が大事なのね。皆さん流石柔軟で、足がピンとしながらよく足が開く✨
と、ここで疑問を抱きました。
舞台の隅から幕まで側転という、一応アクロバットな演出ではありますが、なぜバク転などではないのか？という疑問。「そこそこレベル」のアクロバットな側転…。なぜ？
たぶん、無理なく、激しくなく、芸能らしく、綺麗にといった具合で選ばれた演出ならば、これは舞台芸術として、芸能としてあるべき側転の姿をよくよく考えてみなくてはなりません。そこにスポーツ感も体操感も出てはいけないと思うのです。側転への導入の体の使い方、足の上げ方、開き方、着地から次の側転への繋げ方など。珍しく動画で撮影しながら研究しました。
その結果があれです（笑）どういう結果かは、僕もビデオを見てないのでなんとも言えませんが（笑）
舞台で3回。橋掛りで5、6回だったかな。舞台での3回は良かったと思いますが、橋掛り入ってからの１回目は難しかったです。角度があるから。何度も練習したところだったので悔やまれますが、ちょいと態勢を崩してしまった😩それから立て直し、なんとか幕まで回っていけました。
稽古の時に、14年前の自分の側転をビデオで見ながら、「随分ゆっくりだな～」と思っていて、もう少し機敏に回ろうと決めていました。きっとあの頃は失敗を恐れていたのだろうし、無難なところで演技していたと思うけど、あの頃とはキャリアが違う‼️いま自分ができることはなんだ❗️と考え、攻めた側転にチャレンジしたつもりです。舞台3回はゆっくり。橋掛りからはだんだん早く。失敗して転んでも良いからだんだん早く‼️というところで計算してやりましたが、どうだったかな～。
早くビデオが見てみたい‼️
36歳。まだまだ行けます💪✨
つづく

みなさま、今年も有難うございました！
今年１年は、なんだか3年分過ごした気分です。
かな～り濃く、かな～り充実した1年でした。
沢山の出会いがあり、チャレンジあり、成果あり。
言うことないですね(笑)
来年はどうしましょう？
新しい事にも挑戦する時期だと思っていますので
皆さまご期待ください！！
皆さまにとって、2018年が幸せでありますように！
2017.12.31　大藏教義